Ich bin ja eigentlich der Meinung, das man nicht aus allem einen Wettbewerb machen muss und schon gar nicht aus seinem Lieblingshobby. Allerdings, warum sollte man sich nicht auch von Zeit zu Zeit mal professionelles Feedback holen und gleichzeitig noch Anregungen und Inspirationen bekommen? Gefunden habe ich diese Kombination bei www.lensculture.com . Für ein sehr geringen Obolus kann man bis zu 5 Bilder einreichen und bekommt sogar persönliches Feedback zu seinen Werken. Die Fotos können als Bildstrecke oder in Form von Einzelfotos eingereicht werden, wobei sich hier die Bildstrecken wesentlich besser eignen. Ich habe beides getestet und herausgefunden, dass gerade für ein fundiertes Feedback eine Bildstrecke besser geeignet ist. Zu jeder Analyse gibt es abschließend auch noch ein paar weiterführende Links mit Inspirationen und Anregungen in Form von Buch Empfehlungen oder Webseiten. Mir hat die Teilnahme jedesmal Spaß gemacht und ich war immer sehr gespannt auf das Feedback. Die professionellen Feedbacks sind für mich wesentlich wertvoller als die achtlosen Likes in den sozialen Medien. Ich werde es vermutlich nie verstehen, wie man Fotos für eine Plattform erstellt, diese auch noch aufhübscht, um sie dann in Biefmarkengröße zu präsentieren und einer Verweildauer von unter 2s pro Bild aussetzt. Mehr Entwertung geht fast nicht. Aber ich schweife ab.
Um euch mal einen Eindruck zu geben, was ihr bei Lens Culture erwarten könnt, werde ich hier eines der beiden Feedbacks veröffentlichen, welche ich bekommen habe. Vielleicht folgt im Laufe der Woche noch das zweite Feedback. Lasst mich wissen ob da Interesse besteht. Viel Spaß beim Lesen.
Cheers Henryk
Reviewer Portfolio Feedback
1. What is the single most important question/concern you have about your project that you wish to have answered here in this review?
What would you suggest to present photographic work apart from social media. Is it more useful to print the work in a limited self published product and show it to small interested audience?
2. What do you hope to accomplish with your photography in the next few years?
Print more pictures and show them to an interested community. Less post more print.
3. Is this an ongoing or completed project?
Some of the people in these pictures are part of a collection I will fill up from time to time. Maybe printing a book or magazine later .
4. Do you consider yourself a
intermediate
5. What genres of photography do you work in (mark all that apply)
street, portrait
Hello Henryk-
These five portraits feel like they draw upon different styles you are able to explore in your photography. And in each instance, you are honing that style into the needs of the moment. There are a lot of good images in this selection.
In response to your request for feedback, it’s hard to answer your question when only looking at single images. In other words, the idea of „single images“ is something that is very relevant to a contest like this or perhaps certain portfolios for editorial purposes. But when submitting to galleries or showing your work in any context where you hope to share the depths of your capabilities, a series is the way to go. In other words, a series of images that explores a single theme/concept, etc., is a way to show your audience how you use your visual talents to dig into specific subject matter.
So, yes; a self-published book or zine could be a wonderful way of exposing your work to a larger audience. But I would think carefully about the content you choose to include when doing this.
For me, the only image that I don’t quite understand as well as the others is #1. While I can see a little bit of soot on his face, it is otherwise very difficult to know that he is a chimney sweeper. Perhaps if you did a full body portrait and we were able to see the rest of his clothing and hands, this would help.
Image 2 on the other hand is excellent in my opinion. The qulaity of light is wonderful. The person’s stare into the distance is great. And they are VERY interesting looking.
Image 3 is a good use of space. The one thing I recommend is that you don’t vignette the photograph so heavily. I feel it draws too much attention to the technique versus gently nudging the viewer’s eye.
Image 4 is a very intimate and delicate moment. I like how spare the composition is yet how much you were able to achieve through so little visual information.
And image 5 is beautifully composed. The quality of light, the use of black and white materials, and the clear narrative is all very effective.
I enjoyed reviewing your work Henryk. I feel you are doing very good work for someone who considers themselves „intermediate.“
Thank you for sharing these images.
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Vielen Dank für diesen Beitrag und das Feedback-Beispiel – klingt wirklich nach Value for Money, vielleicht vor allem wenn man in verschiedenen Genres arbeitet, oder in Farbe und SW, usw.: da könnte einem das Feedback auf die unterschiedlichen Serien auch Hinweise geben, welche davon im aktuellen Entwicklungsstadium von Dritten schon eher so verstanden werden, wie man es gerne hätte. Bzw. was an möglicherweise überraschendem Potenzial in anderen steckt.